Uitvoering          Jan gebruikt voornamelijk de reproductietechniek: eerst wordt 
het werk geboetseerd, daarna komt het maken van
achtereenvolgens twee of meerdere mallen (tot het werk strak
kan afgegoten worden). Voor kleinere werken wordt gietklei
gebruikt in de mal, bij groter werk wordt de plemp methode
gebruikt. Hierbij wordt de mal in meerdere lagen ingewreven
met aangepaste klei.Wanneer het werk buiten dient geplaatst
te worden zal  Jan polyester of vubonite gebruiken.
De oppervlakte afwerking gebeurde met een speciale
kleurtechniek die het afwassen van het werk
mogelijk maakt.

Thema:               Hij vertrekt steeds vanuit de natuur. Hij zoekt naar de puurheid van de vorm . Het ontstaan, de ontwikkeling, de opbouw, de metamorfose van de vormen maken het steeds nieuw. Het vinden van het volmaakte in de eenvoud is voor hem een universeel uitgangspunt. Hij is bijzonder geduldig in het vinden van deze volmaaktheid: dit proces eist veel tijd en het is niet ongewoon voor hem dat hij soms meerdere jaren aan een werk bezig is.

Zijn objecten geven een gevoel van iets in zich dragen dat ieder ogenblik te voorschijn kan komen. Dit verwachtingsvolle die vanuit de vorm spreekt ontstaat door dit geduldige proces van uitpuren en de tijd ook zijn werk laten doen. De kleuren vervolmaken de vorm: de kracht van de kleur maken de vorm af.

Stijl:                      Jan’s individuele stijl is beïnvloed door de Art-nouveau achtige werken, het Fauvisme (kleuren worden dynamiet), Het Purisme ( uitpuren van schoonheid in de natuur, een gevoel van harmonie) en organische abstractie. Ook het verwerpen van het minimalisme en conceptuele kunst kenmerken zijn stijl. Deze unieke elementen geven aan iedere sculptuur een unieke uitstraling. Ieder werk spreekt voor zichzelf en heeft de uitstraling van de kunstenaar zijn achtergrond. Zijn unieke techniek voor het aanbrengen van de kleur geven aan het werk een kleurrijke vitaliteit.

Onderwerp:      De inspiratie haalt hij uit de zaaddozen en bloemknoppen. Intussen vormt Jan zijn eigen gecreëerde sculpturen maar heeft het onderwerp nooit verlaten; de fascinatie van groei en ontwikkeling, volheid, vrouwelijkheid (leven, liefde en toekomst

 Voorbeelden   De felle kleuren zijn geïnspireerd op het werk van Anisch Kapoor.
                             Zo krijgt het werk een schittering die de vruchtbaarheid bevestigd.
                             Ook voor Brancusi heeft Jan grote bewondering , het uitpuren van
                             de vorm vertegenwoordigd leven. Zijn beeldtaal is geïnspireerd op 
                             het fotografisch werk van Karl Blossfeldt.  
     Dit werk sloot aan bij de filosofie van Jan over het oneindig leven
                             nl. de  prachtige ronde vormen  van zaden en knoppen waaruit
                             het leven ontpopt. Dit is echter nog maar één zijde van de zijn
                             aanvoelen. De  omgevallen boom (dood) heeft licht ruimte
                             voeding aan nieuw  leven. Is dit een metafoor voor onze dood?
                             Zal onze dood ook inspiratie  geven aan een jongere generatie?

       Daardoor is Jan geïnspireerd geraakt door de Filosofie van Willem
                             Schmid. "Daar alle utopieën waardeloos gebleken zijn (kapitalisme,
                             communisme, katholicisme, socialisme, enz.... valt de mens op zich
                             zelf terug. Een mooi leven creëert men zelf. Men leert terug kijken
                             voelen ruiken enz zonder een utopie na te jagen zoals geld roem 
                             enz...  Dit op zich zelf staan ervaart men als iets moois maar ook
                             dat men accepteert dat dood en ziekte inherent is aan een mooi leven.

                             Door te kijken naar het werk van Jan Duytschaever gaat men terug 
                             naar de natuur en voelt men wat voor moois de de natuur te bieden
                             heeft, wat in miljoenen jaren is gevormd.

~